Orgel: Richard Millig, Lars-Simon Sokola
Regie und Produktion: Konrad Amrhein
Produktionsassistenz: Isabella Hasanov
Mit freundlicher Unterstützung des Landesmusikrat Hessen e.V. und der Gesellschaft der Freunde und Förderer der HfMDK.
Konrad Amrhein, vernetzt leidenschaftlich Menschen, auf ständiger Suche nach neuen Sprachen, die den Ausdruck komplexer Gefühle und Realitäten möglich machen. Nach vorangegangenen Studien in den Fächern Recht, Wirtschaft und Musikwissenschaften in Berlin gründete er 2018 den AREPO Netzwerk junger Kulturschaffender e.V. in Berlin, der jungen Menschen an der
Schwelle zur Professionalität Raum für interdisziplinären Austausch und Projektentwicklung gibt. Auf eine zweijährigen Assistenz beim Produktionsleiter der Berliner Philharmoniker Robert Buchwald und die Übernahme des Tourmanagements für das STEGREIF.orchester Berlin in den Jahren 2018-2019, folgte eine Anstellung als persönlicher Assistent des Intendanten Jochen Sandig bei den Ludwigsburger Schlossfestspielen für die Saison 19/20. 2020 gewann Konrad Amrhein als
Teil des Redaktionsteams den Buchpreis der deutschen Stiftung Buchkunst, für das Programmbuch der Ludwigsburger Schlossfestspiele. Seit Oktober 2020 studiert Konrad Amrhein an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main Theater- und Musiktheaterregie. Konrad Amrhein erhält seit 2020 das Deutschlandstipendium für außergewöhnliche Studienleis-
tung.
Farhad Ilhagi Hosseini
(Komposition und Live Elektronik)
Farhad Illaghi Hosseini studierte in Theran, Wien und Hannover Fotografie, Malerei, Klavier sowie Komposition und beschäftigt sich in seiner Arbeit insbesondere mit selbstgebauten digitalen Instrumenten, die er selbst Programmiert und auch spielt. Für diese Arbeit entwickelte er mit anderen die neuartige Programmiersprache C-Sound, die es ermöglicht Klänge direkt und ohne Zuhilfenahme eines zusätzlichen Programms digital zu erzeugen. Farhad Illaghi Hosseini wirkte zudem an zahlreichen Festivals wie unter anderen dem Internationalelectronic music festival of Theran und dem Borders Festival Thessaloniki mit. Er ist außerdem Gründer und Leiter des Contemporary Music Ensemble Hannover und Dozent an der HMTMH für
Elektronische Musik. 2017 gewann Illahgi Hosseini den Klaus Huber Preis, sowie 2019 den DAAD Preis. Seit Oktober 2020 studiert er im Master Komposition an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main bei Orm Finnendahl. Farhad Illaghi Hosseini erhält seit 2020 das Deutschlandstipendium für außergewöhnliche Studienleistungen.
Lars Simon Sokola
(Orgelspiel)
1992 in Usingen bei Frankfurt am Main geboren, erhielt Lars Simon Sokola ersten Klavierunterricht im Alter von fünf Jahren und ersten Orgelunterricht im Alter von neun Jahren bei Ursula Müller, ab seinem zwölften Lebensjahr dann Orgelunterricht bei Bernhard Zosel, A-Kantor in Kronberg im Taunus. Ab 2007 erhielt er Orgelunterricht bei Prof. Michael Kapsner an dem der Hochschule
für Musik FRANZ LISZT Weimar angegliederten Hochbegabtenzentrum Musikgymnasium Schloss Belvedere. 2009 war Lars Simon Sokola Erster Bundespreisträger im Wettbewerb Jugend musiziert, 2016
gewann er den Dritten Preis sowie den Publikumspreis beim Orgelfestival Fugato in Bad Homburg. In den Jahren 2017 und 2018 war er zudem Stipendiat des Kuratoriums Bad Homburger Schloss. Meisterkurse besuchte er bei Tomislav Nedelkovic-Baynov, Christoph Bossert sowie Martin Sander. Er konzertierte u. a. mit dem Staats- und Domchor Berlin und dem Frankfurter Opern- und Museumsorchester. Von 2014 bis 2018 war er Student der Orgelklasse von Prof. Martin Lücker und Prof. Stefan Viegelahn an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main. Sein Masterstudium setzt er seit 2018 in der Orgelklasse von Prof. Carsten Wiebusch fort.
Theresa Grebchenko
(Komposition)
Teresa Grebchenko (1984 in Krakau geboren) lebt als Schlagzeugerin,
Performerin und Komponistin in Freiburg. 2008 gewann sie mit „Corporel“ von V. Globokar den Grand Prix beim „12th International Competition of Contemporary Chamber Music“ in Krakau. Als Solistin und Kammermusikerin spielte sie
in England, Italien, der Mongolei, Vietnam, Indonesien, Costa Rica, Deutschland und in einigen weiteren Ländern bei zahlreichen Festivals (u.a. Sounds New, Cracking Bamboo, Roaring Hooves). 2016-2018 war Teresa
Grebchenko Lehrbeauftragte für Instrumentales Musiktheater am Institut für Neue Musik an der MH Freiburg. Seit Oktober 2018 studiert sie Komposition bei Prof. M. Reudenbach in Frankfurt am Main. Darüber hinaus leitete sie zahlreiche Vermittlungsprojekte für Neue Musik mit Kindern und Jugendlichen. Sie ist Mitglied im Ensemble Rot. Sie entwickelt, komponiert und spielt eigene Musiktheaterstücke. Teresa Grebchenko setzt ihren künstlerischen Schwerpunkt im instrumenta-
len Figurentheater und neuen Technologien in Verbindung mit exzessiver Körperlichkeit und Bewegungsarbeit.
Richard Millig
(Orgelspiel und Komposition)
Richard Millig (*1992) studiert seit 2012 Komposition mit Schwerpunkt Elektronische Musik. Seine Kompositionen wurden deutschlandweit uraufgeführt. Im Rahmen des Off-Festivalsder Donaueschinger Musiktage 2014 war sein Werk 140430 für Akkordeon, Klavier, Schlagzeug, Live-Elektronik und Live-Video zu hören.
Seit 2015 ist Richard Millig Mitglied im Naxos-Bund zur Förderung junger Künstler/innen aus Hessen e.V.. Im Rahmen des studioNAXOS und darüber hinaus entstanden verschiedene Bühnenmusiken, außerdem Konzerte und andere Formate mit zeitgenössischer Musik.
Seit 2017 ist er einer der Kirchenmusiker an der KunstKulturKirche Allerheiligen Frankfurt und ist dort neben seinen gottesdienstlichen Aufgaben u. a. für die Organisation von Konzerten, Ausstellungen, Installationen und Performances zuständig. Außerdem ist er seit 2017 Mitglied im Direktorium des Instituts für zeitgenössische Musik IzM derHfMDK Frankfurt am Main.
