Als eigenständigen Studiengang betreibt das Institut den 4-semestrigen Master-Studiengang „Historische Interpretationspraxis“. Im Zentrum steht hier die Arbeit am barocken und klassischen Repertoire auf Originalinstrumenten. Durch spezielle Unterrichtsangebote wird jedoch auch die Musik des Mittelalters und der Renaissance miteinbezogen. Daneben werden in regelmäßigen Seminaren und Workshops Grundlagen der Aufführungspraxis Alter Musik auch theoretisch vermittelt. Dozenten der Hochschule alternieren bei diesen Terminen mit internationalen Gästen (Praktiker/Musikwissenschaftler), die spezielle Kompetenzen zu den jeweiligen Themen vorweisen können und denen die praktische Umsetzung wissenschaftlicher Erkenntnisse ein Anliegen ist.

Allgemeine Hinweise

• Fachbereich 1
• Ausbildungsbereich «Instrumentalausbildung und Dirigieren»

Zweck des Aufbaustudiums ist es, Musikerinnen und Musikern, die im Rahmen «Historische Musikpraxis» tätig werden wollen, eine umfassende und professionelle Ausbildung zu ermöglichen. Die Aufnahmeprüfung soll sicherstellen, dass die Voraussetzungen erfüllt sind, damit die in einem anderen Studiengang erworbenen Kenntnisse und Fähigkeiten vertieft und erweitert werden können.

Förderung

Das Studium kann nach dem Bundesausbildungsförderungsgesetz (BAföG) gefördert werden.

Termine und Fristen

• Studienbeginn: zum Sommer- und Wintersemester
• Regelstudienzeit: 4 Semester
• Abschluss: Master

Das Studium ist derzeit in folgenden Hauptfächern möglich:

• Gesang (Hauptfachlehrer des FB III; nur möglich im Rahmen eines Masterstudiums "Gesang" mit Schwerpunkt HIP)
• Blockflöte (Prof. Michael Schneider (Leitung des HIP), Martin Hublow, Gritli Kohler-Nyvall)
• Traversflöte (Prof. Karl Kaiser)
• Historische Oboe (Prof. Benoit Laurent)
• Barockfagott / Dulzian (Christian Beuse)
• Naturhorn (Ulrich Hübner)
• Naturtrompete (Hans-Martin Rux)
• Historische Violine/Viola (Prof. Petra Müllejans, Swantje Hoffmann)
• Barockvioloncello (Prof. Kristin von der Goltz)
• Viola da gamba (Heidi Gröger)
• Violone, Historischer Kontrabass (Dane Roberts)
• Laute (Yasunori Imamura)
• Cembalo (Prof. Harald Hoeren, Sabine Bauer, Susanne Kaiser)
• Hammerklavier (Prof. Harald Hoeren)
• Orgel (Prof. Martin Lücker)

Bei allen Instrumenten handelt es sich um historische Instrumente der Epochen zwischen dem 16. und 19. Jahrhundert.

Weitere Fächer: 

• Musik vor 1600 (Projekte) (Prof. Maurice van Lieshout, Milo Machover, Leonard Schelb)
• Gesangs-Ensemble/Projekte (Stephan Schreckenberger)
• Kammermusik/Orchester (Prof. Michael Schneider)
• Aufführungspraxis (Dr. Karsten-Erik Ose)
• Korrepetition (Thorsten Mann, Roxana Neacsu, Andreas Küppers)
• Consortspiel (Blockflöte: Martin Hublow, Renaissance-Traversflöte: Milo Machover/Leonard Schelb, Viola da gamba: Heidi Gröger )

Studienverlauf

Das Studium umfasst neben wöchentlich 60 Minuten Unterricht im Hauptfach die Ausbildung in:

• Cembalo (30 Minuten)
• Kammermusik, Orchesterprojekte (je nach Semesterplanung)
• Generalbassspiel (15 Minuten)
• Musikwissenschaft, Stilkunde, Aufführungs-Praxis, Quellenkunde, Projekte mit Musik vor 1600 (3 Stunden)

Zulassungsvoraussetzungen

• Abgeschlossenes Studium:
  Diplom-MusikerIn; Künstlerische Reifeprüfung; Erste Staatsprüfung für das Lehramt an Gymnasien für Musik; MusiklehrerInnendiplom; Kirchenmusik (A-Examen) oder diesen Studiengängen vergleichbare Examina im In- und Ausland
• Erfolgreiche Aufnahmeprüfung, die auf historischem oder auf modernem und historischen Instrument erfolgen kann 

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